学唱歌怎么在腔体里说着唱 唱歌技巧

　　殷秀梅为什么唱得好？首先，她继承了声乐教育一代宗师沈湘的真传，不论是唱创作歌曲还是民间小调，总让音乐脱俗去粗。
　　殷秀梅是罕见的大号女高音，她唱的《长江之歌》，真是气如万里长江，绵绵不绝，从高起“你从雪山走来”到高潮“啊――长江”，声音始终贯穿着饱满的气息，尤其是那高音，字不变形、腔不变窄，少有女高音能唱出殷秀梅那样大气。
　　殷秀梅唱的歌，字清晰、情浓郁、声美妙，在的女高音歌唱家当中，字情声这三方面，殷秀梅算是全面的。说起来，字情声这三方面应该统一和谐，但很多人总是有点缺陷，不是吐字不清就是声不润，要不就是清淡。例如殷秀梅唱的《小草》，说话似的将每一个字清晰地吐出来，而这每一个字，就像是在情感的老窖里浸泡了多年，那么饱满，声音真像一颗颗浑圆润泽的珍珠，殷秀梅不仅能唱创作歌曲，能唱外国歌剧咏叹调，唱的民间小曲也味道十足。
　　原因一：高品位的美声理念
　　殷秀梅在中央音乐学院学习期间完全接受了沈湘的美声理念。沈湘的美声理念简单的说就是整身唱——让身体的所有器官都产生共鸣，这是声音圆润的基础，同时做到“头心身”的协调统一。
　　原因二：洋为中用个性鲜明
　　殷秀梅歌唱艺术另一重要特色就是能将科学的美声发声方法巧妙地运用到演唱歌曲中。殷秀梅唱过东北民歌《摇篮曲》，味道和张也迥然有别。这种差别除了人的个性差别，还有就是两种唱法的差别。殷秀梅唱《今天是你的生日》和使用通俗唱法的韦唯差别就更大了。
　　本文以为，没有一样的唱法，在唱法的名下，应包含像美声唱法、学院派民族唱法、原生态民族唱法、通俗唱法等多种唱法。虽说它们之间可以互相借鉴，但却不能抹煞它们的界限。这不是理论推演，而是歌唱的现实。
　　原因三：字在腔中味出自然
　　殷秀梅唱歌却得到了广大听众的喜爱，原因有二：一个是味，一个是字。
　　先分析字。任何地域和民族的歌唱，字唱得不清楚，都是毛病。优秀的意大利本土歌唱家演唱，字一定唱得非常清晰，殷秀梅悟性地把握了字和腔的度，她控制字和腔的度要点是把汉语每一个母音都与意大利语母音进行对比，找出它们共同点和差异。殷秀梅在训练自己时，将汉语的所有母音（包括组合的母音）都能唱得通畅而清晰，从低音到高音，让它不变形。由强制训练，到习惯，再到本能。下得这样的苦工，才使听众觉得她不管唱什么字，都在腔里。

　　例如殷秀梅唱《我爱你，塞北的雪》，就像是说着唱。头一句，几乎字字有拖腔，那也是一步到位，子音和母音一结合，腔体就不改变，保持原型，拖腔也拖的是原腔。这样，我们听起来，字不但清晰，而且自然松弛。沈湘说，美声是唱得越松弛，观众得到的审美享受越彻底。
　　再分析味。字和腔的度控制好只是唱好歌的必要条件。有的人，唱歌是字正腔圆，但就是没味。殷秀梅对味道的处理不是靠几个小弯儿、小颤音、小滑音等卖弄表面的风味。前面说过，殷秀梅歌唱得大气。她对味道的把握主要靠对歌曲内涵整体的理解，正像沈湘说的头心身的统一。她动脑子，分析每歌曲的结构，以及歌曲和当地风土人情的关系，将歌曲之外的东西――当地或者歌曲所展现的民族特征渗透到演唱中。
　　第十二届青年歌手电视大奖赛上，蒋大为说唱歌有三个境界，初级阶段是喊着唱、中级阶段是唱着唱、到了高级阶段是说着唱，即唱歌像说话一样自然——恰好殷秀梅演唱的歌能体现这高级阶段――“说着唱”。