中国舞到底要学什么

　　非专业人士一说舞，我们常常听到这样的话。舞是不是压腿，下腰的？舞是不是特别柔软的？舞就是练基本功。舞得能吃苦，高难度的动作容易受伤。每次听这些，舞的博大精深被这样说我都很无奈，究竟怎么理解舞呢？
　　简单说就是，芭蕾基训古典舞民族舞民间舞基本功技巧。舞系统的训练方法，是结合了芭蕾基训和戏曲武术体操的训练，歌舞剧院考级中会有一半的在考芭蕾基训，把杆擦地等，古典舞的手位和技巧很多来自戏曲，而各种翻腾动作又很多和体操一样。学舞从小用芭蕾基训做为基础训练，到达一定程度后用古典舞基训作为训练。原因是因为芭蕾基训更系统，基础打的好了，以后学什么舞种都相对简单，能让学生更好的认知自己的身体。
　　舞到达后期，就会开始转为古典舞训练，是因为底子打好了，要更好的发挥芭蕾基训的基础。芭蕾给了开绷直立，古典舞给了柔美的身韵气息，技巧的爆发和技术的延伸。然后加上毯子功的辅助，给了学生今后更好的发展空间，有人说跳舞的很柔软，这里想说，舞的技巧随便拿一个，那种爆发力别的舞种都无法做到，这是需要长期打出来的底子，各种空翻跳转，你看到的可能只是一点皮毛。

　　民族民间舞舞基本的几个必学民族是藏蒙维朝傣汉。各个民族有各个民族的特点和独特的动律，学舞真的很丰富，需要表现的情感太多了，训练的目的都是为了更好的协调身体和了解民族风格。虽然舞不像街舞流行舞没有帅气旋律的衣着，也不像拉丁舞没有性感的小裙子，但是舞是所有舞种当中很有内涵的舞种了。