文化修养在声乐训练中能起到什么样的作用

　文化是人类精神活动的创造物，它包括哲学、艺术、文学、历史、宗教、经济等方面的内容。而文化修养则是指一个人对这些人类精神活动的创造物认识多 少，把握多少，运用多少。如果回答是肯定的，他的文化修养就深厚;如果回答是否定的，他的精神气质、思维方式、审美尺度、价值取向等，就会缺乏深厚的内 涵，缺乏美学意义上的品位，缺乏灵性和悟性，缺乏成熟的机智和敏锐，而这个人就像破旧的船搁浅在肤浅的岸边，无法将自己的本质力量大限度的、完美的对象 化。人创造了文化，而文化又影响着人，渗透塑造着人，所以我们无论是在精神还是物质的实践活动中，都必须格外注重文化修养。下面我要从与声乐艺术有密切关 系的几个方面，来论述文化修养在声乐艺术中的重要性这一命题。

　　首先，从声乐的文化属性看，声乐本身就是文化的产物，尤其是音乐文化的产 物。因为从它的形式到内容的不断变化、不断充实、不断升华的过程中，浸透了人类的聪明智慧、美学思想、音乐观念、音乐思维、音乐逻辑。所以，学者们都说一 部声乐艺术发展史，实质上就是一部世界音乐思想的发展史、音乐思维的发展史。声乐是音乐的一种，是以人声为乐器演唱出来的音乐。人声的特点非其他乐器能 比，它的音乐对人类来说是最先听到的，最先感受的，交流思想信息、感情的声音，以人声的音乐打动人更直接更赋予感染力。人声的音乐有其他乐器没有的特点， 在多数作品中人声的音乐都有歌词，于是这部分音乐就有了双重表现，词和音乐的结合使内容不确定的音乐带上了文学给予的相当确定性，又使比较确定的文字带上 了不确定的色彩，引人去联想，从听觉引起的心绪是难以用语言表达的感受。声乐的社会功能是很强的，因为人人都能歌唱。歌者动情动容，听者感人肺腑，艺术的 魅力是无与伦比的。因此说：“歌曲是音乐与文学结合的最完美形式。”

　　其次，正因为声乐有以上的属性和特点，围绕着它就产生了大量声乐作 曲家、歌唱家，产生了不同流派不同风格的浩如烟海的作品，使之独自成为一个完整的声乐艺术体系，成为一门博大精深的学问，成为一个音乐王国，具有深厚而巨 大的文化内涵。既然声乐是一个完整的艺术体系，在这个体系中又有浓烈的文化内涵，作为一个声乐艺术的实践者，要驾驭这门艺术，就必然要有强大的艺术能力， 而这强大的艺术能力除了有过硬的技术，主要来源于文化修养的深厚广博。歌曲是文学与音乐的二合体，声乐作品大都以思想深刻、内涵丰富、文学性强、艺术性高 的诗词为歌词形成了声乐作品的文学性和文学特征。比如，中国歌曲、歌剧中可能涉及的体裁起码有诗、词、剧本、小说、散曲等。拿现在著名声乐作品来讲，已涉 及有古诗十九首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐诗、宋词诸多作家、元代及明清的诗词作者，以及近现代的刘半农、徐志摩、田汉等作家。外国歌曲、清唱剧和歌剧中所 涉及的体裁有诗、剧本、小说、神话、史诗等。涉及的作家从英国的莎士比亚到法国的戈蒂埃、魏尔伦，从德国的歌德、席勒、海涅到俄国的普希金、托尔斯泰。还 有圣经中的故事、赞美诗、经文歌等也进入了声乐文献。歌唱与文学是紧密联系在一起的，歌词的文学性甚至在很大程度上决定着歌曲的艺术性，而对歌唱中文学性 的认识也同样能够反映出一个歌唱者的文化水平和审美能力。要唱好任何一首歌曲，首先要对作品的思想内容和文学内容理解透彻，在充分理解和把握的基础上，才 能运用声音正确表现出歌曲作品的内涵，表现作品思想内容和文学内容的艺术境界。如果没有一定的文学知识，像《玫瑰三愿》、《红豆词》、《阳关三叠》等歌 曲，就可能出现内容理解上的难度。另一方面，声乐演唱不只是对作品的一种传达的再现，更重要的是一种创造性的艺术活动，即所谓二度创作。因此在对声乐作品 的演绎中，就需要通过自己所具有和掌握的文学知识和文化修养，对声乐作品的时代背景、表现特征、艺术手法、民族特色等进行分析和掌握，这样才能根据作品的 文学内容、音乐风格和表现特征进行最佳的设计和安排，从而使声乐作品的艺术处理和艺术表现，更加合乎作者的创作意图和创作本意。所以文化修养对声乐艺术的 实践来说，是至关重要的，如果我们不能充分认识这一点，并身体力行地去提高文化修养，那我们就会变得苍白无力、单薄乏味，在博大的声乐艺术海洋中，只能停 留在表面或不深的层面而显得华而不实或心有余而力不足。因此，我们可以说，深厚的文化修养能使我们从哲学的高度、思想的高度、人性的高度去触摸声乐艺术最 深邃、最本质的东西，引领我们从声乐艺术的必然王国走进声乐艺术的自由王国。